随着男女主确定，《潜伏》试镜很快落幕。

安迪·瑟金斯、艾米·亚当斯领衔主演，搭配9岁小演员奥斯汀·马乔斯，这便是整部电影的主创演员团队。

至于拍摄场地，最终定在了圣谷北边郊区小镇的一栋房屋内。

由于这栋房子经常被圣谷公司租借，用来拍摄无码电影，所以内外整修非常不错。

彼得跟他们谈好了9月下半个月，以及10月上半月的租期。

B级恐怖片的拍摄周期向来都很短，《潜伏》也不例外。

按照温子仁的规划，最多只需要一个月就可以杀青收官。

如果不太追求质量的话，甚至连一个月都不需要！

9月15日，《潜伏》正式开拍。

“Lv，你来喊开机？”

温子仁很识趣，他知道自己只是个工具人，剧组真正的话语权在这位从华语影坛杀出来的年轻导演手里。

“k。”吕睿没有拒绝。

在好莱坞，适当彰显地位反而利于管理。

作为制片人，既不能把导演捆死，也不能彻底松绑

毕竟有很多导演都是些脑洞大开的家伙，要是一个不注意，思维直接就得飞出大气层！

他身边就有一个现成的例子：

姜闻！

除他以外，国内的陈凯哥、王家伟，还有国外的卡梅隆，都是出了名的“放飞自我”型导演。主打的就是一个坑投资方……

“Action！”

随着吕睿一声令下，摄像机红灯亮起，《潜伏》正式开拍。

他随即退到一旁，把片场主导权交还给了温子仁。

维护导演在正常拍摄中的权威，这也是一个制片人的基本素养，除非对方犯了原则性错误，他才会出声制止。

否则，只需要嘱咐彼得把财务把控好，每一笔支出都亲自签字，剧组便翻不了天。

整整一天，吕睿都没有离开剧组，而是在旁观察着。

温子仁的导演水平非常不错。

可以明显看得出来，他很擅长处理恐怖场景，拍出来的镜头虽然没有经过后期处理，显得有些零碎，但那种“恐惧”的氛围感却十分到位。

《潜伏》中几乎没有美式恐怖片中常见的断肢镜头，连鲜血镜头也极少。

这部电影主要以营造灵异氛围和心理恐惧为主，仅有床单上的血手印等零星血腥元素。

多数惊悚场景都避开了直接的血肉展示，转而用音效、光影和剧情烘托恐怖。

这对普通美式恐怖片导演而言，其实很难掌握。

毕竟当前的美式恐怖片还停留在“血肉横飞”的阶段，美国观众见到的往往都是鲜血与断肢。《死神来了》这类作品便是典型，观众早已经习惯了直观的视觉冲击。

但温子仁却截然不同。

幼年因父亲离世，他接触过东方的灵巫、阴阳师，也了解过苗族降头术。

据他自己所说，他甚至还见过“鬼”！

再加上受到西方宗教元素影响，他在东方惊悚和西方恐怖的结合与营造上有着得天独厚的优势。所以，在拍《潜伏》这种惊悚题材电影时，自然是得心应手。

演员方面，安迪·瑟金斯和艾米·亚当斯表现都相当亮眼。

其实像他们这种出道多年，跑过许多剧组，但却无法走红的演员，问题大多都不是出在演技上。主要还是无法获得优质资源的缘故。

但“资源”这东西，往往都固定在特定的圈子里，不是谁想拿就能拿到的。

这一点，无论是国内还是国外都一样。

与此同时，就在《潜伏》拍摄期间，第61届威尼斯国际电影节也正式落下帷幕。

本届电影节总共有21部作品入围，华语电影则有两部。

可惜在获奖这方面，无论是侯孝弦还是贾樟珂，全部都一无所获，灰溜溜的跑了回来。

17号，《潜伏》开拍两天后，拍摄工作正式步入正轨。

傍晚，吕睿离开剧组，直奔机场。

他原本想着，如果好莱坞这边工作太忙，就不回去参加金鸡百花电影节了。

没曾想，一切进展都非常顺利。

加上韩三坪和金鸡百花电影节组委会接连打来电话，力邀他回去领奖……

盛情难却之下，他也就没有拒绝。

毕竟日后还要在国内混呢，一些人情往来是避免不了的。

机场。

下车前，吕睿对着彼得严肃叮嘱道：“你当前的工作重心就是盯紧剧组，其他事务可以先放一放。尤其是那些社会组织，该公关就公关，千万不能让他们影响到剧组的正常拍摄和运转。”

好莱坞这边拍电影麻烦事特别多。

《潜伏》刚开拍第二天，制片人联盟、电影工会、儿童福利局等多个组织，就像是闻到味的苍蝇似的，纷纷涌了上来。

指导、检查、收取会费，三板斧砍下来，数万美元便被捞走了。

特别是儿童福利局。

因为《潜伏》中有数名儿童演员，所以他们竞然直接安排了专员驻留在剧组，口口声声说着为了保障儿童福利。

儿童代表未来，